El Conservatorio Superior de Música Astor Piazzolla de la Ciudad de Buenos Aires abrió una convocatoria para nuevos alumnos con interés en formación musical en la institución, de forma gratuita. La iniciativa está habilitada en los programas de Producción Musical, Composición con Medios Mixtos, Música de Cámara e Instrumento para personas mayores a diez años.
Los instrumentos que se pueden aprender en el instituto son piano, guitarra, percusión, bandoneón, violín, viola, violoncello, contrabajo, arpa, flauta dulce y traversa, clarinete, oboe, trompeta, trombón, fagot, saxo y corno. Los turnos de cursada son: Lunes a viernes mañana (de 8 a 13h), tarde (de 13 a 18h) y noche (de 18 a 23h)/ / Sábados de 9 a 18h
Para mayor información y consultas acerca de esta iniciativa de formación musical se puede escribir al email: conservatorio_piazzolla@buenosaires.gob.ar
Mientras tanto para reservar una vacante de forma online a través del link haciendo click acá.
Una rica historia musical
La institución tuvo su origen del «Conservatorio de Música de la Ciudad de Buenos Aires» se remonta a 1989, cuando el Ministerio de Educación y Justicia dictó la Resolución N º 643/89 por la que se dispuso dividir el Conservatorio Nacional de Música “Carlos López Buchardo” en dos establecimientos. Estas eran la Escuela Nacional de Música (Ciclo Medio) y el Conservatorio Nacional Superior de Música (Ciclo Superior), ambas con estructuras administrativas independientes.
Más tarde la comunidad educativa eligió democráticamente al maestro Ástor Piazzolla como patrono de la institución. De esta manera a partir de la Ley Nº 2.357 de la Legislatura del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, promulgada por Decreto Nº 971, BO Nº 2727, se denomina Conservatorio Superior de Música de la Ciudad de Buenos Aires “Ástor Piazzolla”.
Este Conservatorio constituye un espacio donde confluyen la tradición del patrimonio cultural y la transformación y puesta al día de las diferentes orientaciones musicales, poniendo especial énfasis en el aprendizaje de la música contemporánea, sus estéticas y sus nuevos recursos sonoros.
Al mismo tiempo su principal objetivo es la formación artística y científica de músicos profesionales y docentes que posean una visión integral, profunda y creadora, crítica y reflexiva sobre el campo de la música en su totalidad, atento a los procesos de transformación del lenguaje y desarrollo tecnológico.
